Jean-Baptiste Cognet est un musicien et compositeur français basé à Saint-Étienne.
Son travail récent s’inscrit au croisement de la musique, du théâtre et des arts numériques, notamment à travers la création du Regular Ensemble, formation dédiée à une écriture minimaliste et répétitive, ainsi que ses collaborations pour le théâtre avec L’art de la joie mis en scène par Ambre Kahan et Lacrima de Caroline Guiela Nguyen.
Il développe également des projets dans le champ des arts numériques, notamment avec Unseen aux côtés de Guillaume Marmin.
Formé au Conservatoire de Lyon ainsi qu’à l’Université Lumière Lyon 2, il a progressivement construit un parcours hybride mêlant composition, performance et création sonore.
Il est le fondateur et membre des projets Walter Dean (performance audiovisuelle avec Guillaume Marmin et Carla Pallone) et Memorial* (performances poétiques et musicales avec Clément Bondu), tout en poursuivant de nombreuses collaborations en tant que compositeur et interprète pour le théâtre (Frédéric Fisbach, Thierry Jolivet, Laurent Brethome, Marion Pellissier…) et le cinéma (Rachid Khafague, Adrien Selbert, Pierre Giafferi, Florian Bardet…).
Articulé autour d'un procédé d'écriture répétitif, son travail se nourrit de sensations ambient, de textures noise, de synthétiseurs et cordes empreints de lyrisme, de réverbération et de psychédélisme, tout en faisant la part belle à l’héritage revendiqué de la pop jusqu'à la musique expérimentale.
Des formats intimistes en solo aux grands ensembles comme la fresque Nous qui avions perdu le monde ou le Regular Ensemble, sa musique explore différentes échelles de jeu et d’écoute, entre écriture immersive et énergie performative.
© photos Florian Bardet, Jean-Baptiste Cognet
Jean-Baptiste Cognet is a French composer and musician based in Saint-Étienne.
His recent work lies at the intersection of music, theatre, and digital arts, notably through the creation of the Regular Ensemble, a group dedicated to minimalist and repetitive writing, as well as his collaborations in theatre on L’art de la joie, directed by Ambre Kahan, and Lacrima by Caroline Guiela Nguyen.
He is also involved in digital arts projects, including Unseen alongside Guillaume Marmin.
Trained at the Lyon Conservatory and at the Université Lumière Lyon 2, he has gradually developed a hybrid artistic practice combining composition, performance, and sound creation.
He is the founder and member of the projects Walter Dean (an audiovisual performance with Guillaume Marmin and Carla Pallone) and Memorial* (poetic and musical performances with Clément Bondu), while continuing numerous collaborations as a composer and performer for theatre (Frédéric Fisbach, Thierry Jolivet, Laurent Brethome, Marion Pellissier…) and film (Rachid Khafague, Adrien Selbert, Pierre Giafferi, Florian Bardet…).
Structured around repetitive writing processes, his work draws on ambient sensations, noise textures, and synthesizers an strings infused with lyricism, reverb, and psychedelism, while embracing an acknowledged lineage ranging from pop music to experimental sound practices.
From intimate solo formats to large-scale ensembles such as the fresco Nous qui avions perdu le monde or the Regular Ensemble, his music explores different scales of performance and listening, moving between immersive composition and performative energy.